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一、如何赏析古诗词 二、怎样写古诗赏析 三、如何写现代诗歌赏析 四、现代诗歌如何赏析一、如何赏析古诗词
如何赏析古诗词，方法如下：
1、赏析诗词的形象：鉴赏诗歌的形象就是通过分析诗歌意象的个性特征，感悟其中所包含的作者的思想感情和诗歌的社会意义。
2、赏析诗词的语言：常用术语，“诗眼”，“炼句”。
3、赏析诗词的表达技巧：表现手法，修辞手法，表达方式。
4、评价作品的诗词内容：评价是鉴赏的最后一步：由对诗的“感受”上升到理性的概括。
5、评价作品的思想内容，就是分析评价作品主题的社会意义、作者的思想感情和观点态度。
分析评价要实事求是要中肯，既不贬低也不拔高。
二、怎样写古诗赏析
古诗词鉴赏方法：抓诗眼、抓意象、明意境1.诗眼：诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。
一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。
如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”中的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。
2.意象：诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。
古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。
有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。
3.意境：意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。
优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。
诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。
意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。
可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。
古诗词鉴赏方法：常见表现手法1.直接抒情：即不借外物、掩饰，直陈自己的喜怒哀乐。
2.间接抒情：即通过写景、叙事、描绘人物举动来表达情感，披露心迹。
3.借景抒情：古代诗词中，有些景物被诗人们赋予了一定的人文象征意义，如柳象征离别，梅象征高洁，月象征团聚，雁象征音信等等。
诗人们在描绘这些景物的同时，往往也寄寓了某种情怀。
4.融情于景：即诗人提笔之际内心已有既定的情感活动，将情感含蓄于笔下的景物之中，让读者去感受、体会。
5.因情造景：诗中的幻境、梦境是典型的因情造境。
如果诗人所描写的景物不是处于一时一地或并非写诗时所闻见，而诗人为了抒情的需要却将它们集聚到一首诗中进行描绘，可称之为“因情造景”。
6.虚实相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是咏物诗的重要手法。
7.夸张：夸张是指夸大或缩小事物原有的形态、规模、程度，以增强诗歌的主观感情色彩。
(李白常用夸张)8.象征：象征是指通过具体形象以表现与之相近似的思想情感。
9.用典：运用典故来抒情言志、表明心迹。
10.对比：对比就是使对比的双方的特征更加鲜明，如黑与白的对比，生与死的对比，对与错的对比，动与静的对比，通过鲜明的对比来强调、揭示某一种现象，阐释某一个道理。
三、如何写现代诗歌赏析
问题一：现代诗歌应该如何赏析？ 现代诗歌的主流是新诗，也包括现代人写的旧体诗(包括诗词曲)。
新诗是“五四”新文学运动的产儿，反映新生活，表现新的思想感情。
新诗形式上采用白话，打破了旧体诗的格律的束缚，创造出不少样式，总的说来，一种讲究格律，谓之格律诗，一种比较自由，即自由诗。
自由诗形式自由，诗行可长可短，行数可多可少，可以押韵也可不押韵，可用标点也可不用标点；格律诗在格律方面比较讲究，但不是像旧诗那样有固定的格式，大体说来，诗行要求有比较整齐和谐的节拍，双数诗行的末一字要求押大致相同的韵；有的诗不分节，有的诗分为若干节，分节的诗，各节的行数要大致相等。
诗歌的艺术概括力最强，鉴赏时，要从诗歌凝练含蓄的语言入手，进而把握关键词句的深层含义，品味诗歌所抒发的情感，分析其多种艺术手段，把握并深刻理解作品所塑造的艺术形象，感受诗歌的优美意境。
具体说来，现代诗歌的鉴赏主要从以下几方面入手：(一)诗歌的语言语言是一切文学作品的基本材料，诗歌尤其讲究语言的运用，其艺术形象的塑造，意境的营造以及情感的传达，都要借助语言。
由于体裁的特点，诗歌的语言要求能用最简洁的词句来传达尽可能丰富的内容，这就形成诗歌语言凝练、含蓄、跳跃性强的特点。
相对来说，新诗采用白话文写作，较少用典，从字面上较旧体诗容易把握，但要能正确评价一首诗，还是要反复朗诵，尽力揣摩，抓住饱含作者深情的词语来仔细品味其深层含义。
(二)诗歌的形象诗歌是通过艺术形象来反映生活抒发感情的。
鉴赏诗歌必须准确把握诗歌中的艺术形象。
有些诗，通篇描绘具体鲜明的形象，借形象来抒发感情；有些诗，虽没有描绘具体形象，但能唤起读者想象，在想象中形成具体形象；也有些诗，既描绘了具体形象，也抒发了自己的思想感情，尽管诗歌刻画形象的方式有所不同，但鉴赏诗歌都必须把握诗歌描绘的形象。
要把握诗歌的形象，就要抓住形象的特征。
有些诗歌描绘的形象较多，我们应该对众多的单个形象进行组合加以想象，构成整体形象；有些诗歌描绘的形象并非实指，而是有比喻或象征的内涵，把握这类作品的形象就不能从字面上理解而应结合时代背景、作者遭遇等，通过想象、联想来挖掘形象的内涵。
总之，理解诗歌的形象应立足于深层理解和整体把握，不能望文生义，浮于表面。
诗歌塑造形象的手法很多，可以对形象直接描写，也可以间接描写；可以是白描，也可以是浓墨重彩；可以铺垫、衬托，也可借助想象、联想塑造形象。
只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗歌所抒发的感情。
(三)诗歌的情感诗歌是抒情言志的文体，鉴赏时，须深切体会诗歌的感情内涵。
可以从诗歌的形象、意境中把握它所要暗示和启迪读者的东西来体会作者的情感。
一些诗歌的思想情感是通过诗歌形象的比喻、象征意义来体现的。
理解这类诗歌的思想感情，首先要准确把握形象的内涵，进而展开联想和想象，加深对感情的理解，要避免形象把握上的实指性。
诗歌是一定时代生活的反映，理解诗歌的感情不能忽略时代的特征。
同一题材的作品，由于诗人的理想志趣、生活经历、所处时代不同，会表现出不同的思想感情。
理解诗歌的感情还要顾及诗歌的体裁、风格、流派等因素。
现实主义诗歌和浪漫主义诗歌在感情表达上就有区别，豪放派词和婉约派词表达的思想感情也有不同。
诗人抒发感情的方式是多种多样的。
可以直抒胸臆，可以借景或借物抒情。
许多诗歌是情景交融，寓情于景。
(四)诗歌的艺术特色艺术特色主要指抒情手段、用典、构思和表现手法。
在诗歌鉴赏中，要能掌握诗歌常用的表达手段与艺术技巧，如拟人、比喻、借代、夸张、对比、象征、以动写静、小中见大、虚实结合、衬托、托物言志等。
问题二：现代诗歌赏析怎么写 1．现代诗歌赏析方法一 揣摩诗的意境.意象包括两方面的范畴：客体描写对象,主观感受体验.诗歌是诗人情感激流的表现.诗人写诗总是通过某种景物或事件,表现自己强烈的主观感受,或直抒胸臆,或触景生情,或托物言志,或借古咏怀.我们欣赏诗歌就是要理解诗人如何借助抒情个体来表现自己鲜明的个性色彩的,表现自己爱和恨、痛苦与欢喜、希望与追求的. 2．现代诗歌赏析方法二深入解剖诗的形象.不同的时代因素给了抒情主人公特定的时代影响,因而欣赏新诗中的抒情对象就不能不注意时代的亮色.同时还要注意抒情主人公的个性特征,因为诗人写诗时,感情的涌发、提炼和倾注总是以个人为基点的.欣赏中,我们既要看到风采豪放、气度飘逸,也要看到沉郁深厚、苍老悲凉.一句话,不同的主人公有着各自独特的精神个性. 3．现代诗歌赏析方法三充分分析诗的感情. 4．现代诗歌赏析方法四细细品诗的语言.从分析语言的准确性、形象性、抒情性进而分析语言的音乐性和图画美.找警句 问题三：现代诗歌赏析的学习内容的分析怎么写 举个例子给你做个参照，你自己按照这个格式写就可以啦，喜欢的话别忘了采纳啊。
『歌美人』 原以为猫咪才适合乖张、灵巧的词 直至午夜乍醒，幽见你这女子 你深居我心，浸淫我的文字 你举手投足，宛如蚂蚁爬过羊齿蕨的姿势 你蹙眉撒野，像首绝笔的唐诗宋词 我不跟随疯狂，内心却疯狂不止 我实属文弱书生，早前胸无大志 许是落难天使，划落人间时被我看清了样子 玫瑰好栽，但蓝色妖姬不是谁都可以劫持 你随时可以将我蚕食，哪怕时光戛然至此 只是放心不下人世险象环生，旅途棘刺 你心如止水，谁都不该令你辱没，心生瑕疵 其实我也曾夜观北斗，畅想鲜衣怒马时 当幸福来敲门，为你呈现伟岸挺拔的高姿 只是成功延时，原谅我风雨不能斜入今世 暗夜雷霆大作，我将苟活并继续唯唯诺诺的诗 直到攫取王冠，活成想要的王子 然后目睹你爱了别人，寂寞转身化成人石 诗文点评：这是一首纯文字的、韵律优美的诗，属于现代韵脚诗中的一种，句句押韵，读起来朗朗上口。
文中女子大概轻盈妩媚，如洛水女神般翩跹起舞，让作者怦然心动，心向往之。
但作者转过头后又发现自己实在胸无大志，稀疏平常，而后心生胆怯。
问世间情为何物，直教生死相许。
古往今来，诗人歌物言情，各领 *** 数百年，然而着墨最多的篇章仍然是围绕一个“爱”字，可见它是人世间最值得歌颂，也是最宝贵的东西。
原谅我不能用文字去评价文字，愿你在别人的诗里也能找到自己的故事。
四、现代诗歌如何赏析
诗歌用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，一起来看看诗歌赏析方法，仅供大家参考！谢谢！ 现代诗歌鉴赏方法 诗歌圣地是人类的精神后花园，聚焦了美景，凝结着美情。
现代诗歌更具情理义，更富新美力。
它想象丰富，构思巧妙，极富音乐节奏，能凝练地反映时代生活，具有强烈的感情色彩。
结合教学，我觉得，鉴赏现代诗歌要注意以下四点。
一、鉴赏语言
1、反复诵读，品味韵律。
诵读，是对语言的最直接的感知，是品味语言的最好手段。
而诗歌，一般都具备旋律、节奏、押韵这三个韵律要素，适宜诵读。
古代诗人很讲究在“吟咏之间，吐纳珠玉之声”，诗的语言要在朗诵时顺口流畅，欣赏时悦耳动听，要富有抑扬顿挫、起伏迭宕的韵律美和流畅回环的音乐感。
作为鉴赏者也要从诗歌的音韵与节奏中，体会出其中的音乐美。
就诵读方法看，一要引导学生整体感知，二要帮助学生入情入境，三要采用多种形式激趣。
诵读让学生获得的不仅是语言表层的东西，对深层的，以及对整体感受全诗内容也有切实的帮助。
浅咏低吟戴望舒的诗句：“撑着油纸伞/独自彷徨在悠长、悠长/又寂寥的雨巷/我希望逢着/一个丁香一样地/结着愁怨的姑娘……”反复吟诵品味，体会诗歌鲜明的节奏、和谐的音调、动听的旋律，就不难领略诗歌内涵，包括音乐美、情感美。
优秀诗歌十分讲究音乐美，席勒甚至认为“诗里的音乐在我心中鸣响，常常超过其内容的鲜明表象”。
我国以闻一多、徐志摩为代表的一大批现代诗人，很重视诗歌的音乐美，他们的诗歌行数、字数整整齐齐，停顿、韵脚斩截自然，遣词造句绘声绘色。
欣赏诗歌时我们反复诵读，熟悉诗歌的节奏韵律，就会领悟诗歌语言体现的音乐美。
2、抓关键词，推敲语言。
诗是精炼的语言，一句话乃至一个字，里面蕴藏着深厚的旨趣，所以诗家以一字称工，刻意锤炼，以求其精深。
对诗歌的炼字进行推敲，从而品味语言的隽美。
动词、形容词、数量词、叠词等都是关键词。
而古典诗歌（特别是律诗）“诗眼”一般出现在上下两句中相对称的位置上，而且要是五言律诗，就出现在第三或第五个字上，一般都是动词或形容词。
它是诗人用心琢磨的结果，因而也最富表达力，最为“精炼传神”。
如上例中的“泉声咽危石，日色冷青松”、“沙明拳宿鹭，天阔退飞鸿”，诗眼都分别在上下两句中的第三个字上。
而“大漠孤烟直，长河落日圆”中诗眼则分别在上下两句中的第五个字上。
（着重号为笔者所加）至于七律、绝句和其它体裁的诗歌，其诗眼出现的位置则不太固定。
分析“好处”：分析诗眼的好处，就是要结合诗眼所在的整个诗句所表达的意境、形象或情理（有时还需要结合整首诗的意境或中心），来充分发掘其丰富的意蕴，把握其优美的艺术效果，进而用精炼的语言表述出来。
推敲炼字技巧，赏析语言隽永美。
二、鉴赏形象
1、捕捉意象，体察诗情。
“意”是作者表达的中心，寄托的`思想、情感；“象”是具象，具体可感的事物。
“意象”合指作家头脑中所形成的客观形象和主观情趣的有机融合，也指表现在作品里的、包含着主观思想情趣的具体形象。
如《我爱这土地》中的“鸟”、“土地”、“河流”、“风”、“黎明”等就是寄予作者丰富的思想感情的具体可感的事物，即为意象。
诗歌是抒情的，除了少数直接抒情，大多数都要为情感抒发找个可代表、可象征、可寄托的具体的“象”。
要体味诗情就必须解开意象。
因此把握意象是真正解读诗歌的第一步。
把握意象，必须在利用已知的基础上初步把握诗歌的风格、情感基调。
诗人描写的图景是与其思想感情和谐统一的，美景当然流露喜爱之情，但情哀之时美景含泪，如“感时花溅泪”；心凉之时美景却又倍受诘问，如“念桥边红药，年年知为谁生？”这里的意象“花”“红药”所含的情感就是很清楚的了。
体味诗情，首先要充分运用联想和想象。
从想象中体味形象，对诗人的想象活动进行再经历和再体验。
读《我爱这土地》，顺着诗句，把自己想象成一只小鸟，体味喉咙为什么会“嘶哑”，爱国者的形象即可清晰地浮现在眼前。
因为这首诗的形象的核心是一只不懈地为土地、河流、风和黎明歌唱，死后连羽毛都奉献给土地的多情鸟。
读诗的全过程，想象活动都是围绕着这只鸟的形象展开的，对于诗歌中的爱国主义激情的把握，是通过对这只热爱土地的鸟的想象而获得的，离开了想象将一无所获。
体味诗情，还要善于在诗歌的抒情中寄托情思。
诗歌的抒情多是含蓄的，要深入诗情，就要把诗歌所提供的含蓄的东西“泡”出来。
就是说，要把诗人由繁杂的生活现象加以精炼概括的东西，还原到它原来的状态中去。
如《金黄的稻束》中的“沉思”的内容就需要好好挖掘
2、调动想象，领略意境。
意境，是文艺作品中所描绘的自然或生活的图景（“境”）与作者的思想感情（“意”）相融合而形成的一种艺术境界，一种和谐而广阔的、能够诱发鉴赏者丰富想象并从而获得美的享受的艺术境界。
意境特点主要有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂、清新优美等等。
抓住以上这类关键词、并联系具体诗歌反复训练，就不难做到“明意境”的要求，即在充分理解诗句、并将诗句散文化的基础上，概括出其所表现的艺术境界的特点，例如一些边塞诗的慷慨悲壮、田园诗的恬淡自然，再如一些写景诗的雄浑壮观、隐逸诗（或思亲诗）的孤独冷寂，等等。
要使学生熟练地掌握以上这些术语。
意境与意象有联系又有区别。
意象是诗作中作者所写之景、所示之物（“象”）与作者借景抒情的“情”、咏物言志的“志”（“意”）的完美结合。
意境通过某些诗句或整首诗体现出来，而意象则通过单个的“象”体现出来。
古典诗歌中的意象往往是约定俗成、有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。
三、鉴赏感情 诗歌是抒情言志的文体，鉴赏时，须深切体会诗歌的感情内涵。
可以通过诗歌的形象、意境中把握它所要暗示和启迪读者的东西来体会作者的情感。
1、知人论世，找准情感。
欣赏任何一首诗歌，总要对它的作者和它所诞生的时代有一个初步的了解，诗歌是一定时代生活的反映，理解诗歌的感情不能忽略时代的特征。
同一题材的作品，由于诗人的理想志趣、生活经历，所处时代不同，会表现出不同的思想感情。
否则，我们的欣赏就是盲目的，甚至是歪曲的。
要领会情感美，知人论世是第一步。
同时，从创作规律来看，诗人平时积淀的情感要受到某种契机的触发，才能演绎成章，把自己的情感倾泻在字里行间，这种契机就是情感突破口。
找准情感突破口也是把握诗歌旨趣、领会情感美的有效方法。
激发诗人写作灵感的情感突破口可以是一个人，也可以是一种事物、一次经历或一个念头。
艾青正是因为一次被捕、一场大雪，想到了身世凄凉的大堰河，从而引起了对她的怀念、追忆乃至歌颂，写下了《大堰河——我的保姆》。
鉴赏诗歌，找准了情感突破口，对诗歌主旨的把握就会更便捷，对情感美的领会就会更深刻。
2、比喻象征，发掘内涵。
一些诗歌的思想情感是通过诗歌形象的比喻、象征意义来体现的。
理解这类诗歌的思想感情 ，首先要准确把握形象的内涵，进而展开联想和想象加深对感情的理解，要避免形象把握上的实指性。
理解诗歌的感情还要顾及诗歌的体裁、风格、流派等因素。
四、鉴赏手法 在诗歌鉴赏中，要能掌握诗歌常用的表达手段与艺术技巧。
赏析修辞方法：揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感)。
赏析表达方式：怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情。
赏析表现手法：手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)。
1、修辞方法：比喻、比拟、设问、反问、借代、对偶、夸张、用典、点化(化用)、互文、反复、排比、双关、列锦等。
2、表现手法：⑴表达方式：记叙、议论、描写、抒情。
这其中描写、抒情是考查的重点。
抒情手法分为直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情（分为借景抒情、托物言志，情景交融）两种。
情景交融包括三种形式，一是景中寓情，二是以景结情，三是缘情写景。
注意乐景与哀景的关系：一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。
描写技巧：渲染与烘托、衬托与对比、动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、点面结合、声色结合、细节描写、粗笔勾勒、白描工笔、诗中有画、观察角度（俯视、仰视、远眺、近看）、以少总多、以小见大等。
⑵文艺表现方法 ：赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征、联想和想象、抑扬关系[欲扬先抑、欲抑先扬、似贬实褒、 似褒实贬]、借古讽今或借古抒怀等。
3、篇章结构：首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫、画龙点睛、浑然天成等。